Com a proximidade da data da entrega do Tony, resolvemos dar uma revisada no significado de cada categoria pra você ficar por dentro da maior premiação do Teatro Musical.
Quando o prêmio foi criado em 1947 havia apenas 11 categorias. Os nomes e a quantidade de categorias evoluíram bastante ao longo dos anos. O prêmio para Melhor Técnico de Palco, por exemplo, deixou de ser entregue em 1963. Autores e produtores originalmente dividiam o Tony de Melhor Musical, porém, desde 1971, Melhor Musical passou a ser um prêmio recebido apenas pelos produtores. Para os autores, foram criados os prêmios de Melhor Partitura e Melhor Roteiro de Musical. Em 2011, foram distribuídos troféus em 30 categorias. Quantas delas será que você conhece?
1. Melhor Peça (Best Play)
Este Tony vai para a melhor montagem de uma nova peça, sendo que um comitê administrativo define quais peças devem ser classificadas como ‘nova’, decisão que algumas vezes gera controvérsia, pois shows inelegíveis não podem concorrer. Por definição, uma produção nova é aquela que não foi produzida anteriormente na Broadway e não se encontra no repertório clássico, histórico ou popular. Shows que vieram transferidos off-Broadway ou do West End são elegíveis como novos, assim como produções baseadas em filmes. Nesta categoria, consideram-se os autores e produtores como recebedores do prêmio. No primeiro ano do Tony esta premiação não existia, mas havia o prêmio de Melhor Autor (Best Author).
2. Melhor Musical (Best Musical)
Vai para a melhor montagem nova de um musical, e segue as mesmas regras de elegibilidade da categoria Melhor Peça. A categoria foi criada em 1949, quando a premiação resolveu criar categorias diferentes para as peças e os musicais. Os produtores são considerados como detentores do prêmio.
3. Melhor Roteiro de Musical (Best Book of a Musical)
O Tony de Melhor Roteiro (ou livro, ou libreto) é concedido aos escritores do diálogo falado, não cantado, de um musical. A elegibilidade é restrita a trabalhos que possuam uma narrativa original. Montagens que não seguem uma narrativa e revivals não podem receber o prêmio. A categoria foi criada em 1949.
4. Melhor Partitura Original Escrita Para o Teatro (Best Original Score Written for the Theatre)
Esta categoria elege a melhor partitura original escrita especificamente para o teatro. Uma partitura que utilize músicas pré-existentes não pode ser indicada a este prêmio. A categoria não é exclusiva de montagens musicais, pois uma peça pode receber a indicação por sua trilha sonora. O prêmio é oferecido ao compositor e ao letrista do espetáculo.
5. Melhor Revival de uma Peça (Best Revival of a Play)
Categoria criada em 1994. Antes de sua estreia, peças e musicais competiam juntos pelo Tony de Melhor Revival. O prêmio é entregue à melhor peça não musical que já teve uma produção anterior montada na Broadway. Vale também a peças cujo texto é considerado parte do repertório teatral clássico.
6. Melhor Revival de um Musical (Best Revival of a Musical)
Semelhante à categoria Melhor Revival de uma Peça, porém oferecido a um musical.
7. Melhor Ator Principal em uma Peça (Best Leading Actor in a Play)
Na primeira edição do prêmio, havia apenas a categoria Melhor Performance de um Ator. O troféu poderia ser recebido por um ator de uma peça ou de um musical. Apenas em 1948, a separação foi feita e podem ser indicados os atores principais de qualquer peça que esteve em cartaz naquela temporada, seja a montagem original ou um revival. O ator principal geralmente é aquele que recebe mais destaque na peça, mas algumas montagens podem ter mais de um protagonista e, nestes casos, dois atores de uma mesma peça podem ser indicados.
8. Melhor Atriz Principal em uma Peça (Best Leading Actress in a Play)
Semelhante ao prêmio de Melhor Ator Principal em uma Peça. Às vezes, para simplificar, o prêmio é referido apenas como Melhor Atriz.
9. Melhor Ator Principal em um Musical (Best Leading Actor in a Musical)
Categoria criada em 1948. Os indicados são atores em papéis principais em musicais da Broadway. Até 1955 só era divulgado o nome do vencedor no momento da premiação, e o público não tinha conhecimento dos outros atores indicados ao prêmio. Apenas em 1956, os indicados começaram a ser divulgados antes.
10. Melhor Atriz Principal em um Musical (Best Leading Actress in a Musical)
Também criada na segunda edição do Tony. Semelhante ao prêmio de Melhor Ator Principal em um Musical. Um fato curioso é que a atriz principal nem sempre interpreta o papel principal, como foi o caso de Grace Hartman, que recebeu o prêmio pelo conjunto de seus vários papéis de destaque no musical Angel in the Wings.
11. Melhor Ator em Destaque em uma Peça (Best Featured Actor in a Play)
Originalmente, a categoria era chamada de Melhor Ator num Papel de Apoio em Destaque (Best Actor, Supporting or Featured) e não fazia distinção entre atores de peças ou musicais, o que só aconteceu em 1951. Pode ser equiparado ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, como ficou conhecido no Brasil. O ator em destaque é aquele cuja participação na peça não é grande o suficiente para que ele seja considerado o protagonista, mas ele desempenhou tão bem o seu papel que sua atuação é considerada um destaque pelo Comitê Administrativo do prêmio.
12. Melhor Atriz em Destaque em uma Peça (Best Featured Actress in a Play)
Semelhante ao prêmio de Melhor Ator em Destaque em uma Peça. Curiosamente, na segunda edição do Tony, não houve a premiação de nenhum ator ou atriz em destaque, apenas os atores principais foram agraciados com o prêmio.
13. Melhor Ator em Destaque em um Musical (Best Featured Actor in a Musical)
Categoria paralela ao Melhor Ator em Destaque em uma Peça, mas oferecido a atores que se destacaram em musicais. Na estreia do Tony, quando o prêmio de Melhor Ator em Destaque ainda não fazia distinção entre musicais e peças, o vencedor foi David Wayne por sua interpretação do leprechaun Og no musical Finian’s Rainbow.
14. Melhor Atriz em Destaque em um Musical (Best Featured Actress in a Musical)
Semelhante ao prêmio de Melhor Ator em Destaque em um Musical. Somente em 1950 uma atriz de musical recebeu o Tony de Melhor Atriz em Destaque. A honra foi de Juanita Hall ao interpretar Bloody Mary em South Pacific.
15. Melhor Direção de uma Peça (Best Direction of a Play)
Até 1960 havia um único prêmio de Melhor Direção. A partir deste ano a categoria foi dividida em duas: Melhor Direção de um Musical e Melhor Direção Dramática, o último renomeado em 1976 para Melhor Direção Dramática em uma Peça. Existe uma linha tênue entre o que seria a melhor direção e a melhor peça, pois a não ser que você faça parte da equipe, é complicado distinguir o que foi feito pelo diretor e o que foi feito pelos demais profissionais. Por isso é comum que o prêmio seja dado a diretores experientes, cuja contribuição para um espetáculo pode ser mensurada através da comparação com suas montagens anteriores, com equipes diferentes, procurando o que elas têm em comum, o que pode ser considerado como “marca” do diretor.
16. Melhor Direção de um Musical (Best Direction of a Musical)
Como o prêmio de Melhor Direção de uma Peça, mas oferecido ao diretor de um musical. Nesta categoria podem ser indicadas tanto produções originais quanto revivals.
17. Melhor Coreografia (Best Choreography)
Categoria que figura desde a criação do Tony, quando dois coreógrafos (Agnes de Mille e Michael Kidd) receberam o prêmio. É oferecido ao melhor coreógrafo de um espetáculo da Broadway. Musicais de dança podem ser indicados nesta categoria, como foi o caso da coreografia de Twyla Tharp no musical Come Fly Away que utilizava a voz gravada de Frank Sinatra acompanhada por 18 instrumentistas.
18. Melhor Orquestração (Best Orquestrations)
Depois que a música é criada cabe ao orquestrador escrever a partitura a ser interpretada por cada um dos instrumentistas da orquestra (Em O Fantasma da Ópera, por exemplo, são 27 músicos). Às vezes o próprio compositor faz as orquestrações, mas isso não é regra. A categoria de Melhor Orquestração reconhece o trabalho dos orquestradores.
19. Melhor Cenário de uma Peça (Best Scenic Design of a Play)
Quando a categoria foi criada em 1947 não havia distinção entre o cenário de uma peça e de um musical. Nos anos 1960 e 1961 a categoria foi separada, para novamente ser unificada em 1962. Somente a partir de 2005, as diferentes produções ganharam indicações e vencedores distintos. O prêmio vai para o cenógrafo da montagem.
20. Melhor Cenário de um Musical (Best Scenic Design of a Musical)
Semelhante ao prêmio de Melhor Cenário de uma Peça, mas oferecido a um cenógrafo que trabalhou em um musical.
21. Melhor Figurino de uma Peça (Best Costume Design of a Play)
Oferecido ao figurinista de uma peça, o prêmio só foi dividido entre Peça e Musical no ano de 1961 e a partir de 2005. Em 1977 houve um empate histórico na categoria. Tanto Theoni V. Aldredge pelo musical Annie, quanto Santo Loquasto, pela peça The Cherry Orchard receberam o Tony de Melhor Figurino.
22. Melhor Figurino de um Musical (Best Costume Design of a Musical)
Semelhante ao prêmio de Melhor Figurino de uma Peça, mas oferecido a um figurinista que trabalhou em um musical.
23. Melhor Iluminação de uma Peça (Best Lighting Design of a Play)
Criado em 1970, foi dividido nas categorias Peça e Musical somente a partir de 2005. O prêmio é destinado ao melhor iluminador de uma peça da Broadway.
24. Melhor Iluminação de um Musical (Best Lighting Design of a Musical)
Semelhante ao prêmio de Melhor Iluminação de uma Peça, mas oferecido a um iluminador que trabalhou em um musical.
25. Melhor Desenho de Som de uma Peça (Best Sound Design of a Play)
O prêmio, criado em 2008, reconhece o trabalho do designer de som do espetáculo. Ele é responsável pela manipulação, criação e organização dos elementos sonoros da peça. Para que você consiga ouvir com clareza de qualquer assento do teatro o que está sendo falado pelos um atores, a trilha sonora da peça e os efeitos sonoros (às vezes tudo ao mesmo tempo) o designer de som precisa desempenhar bem o seu trabalho.
26. Melhor Desenho de Som de um Musical (Best Sound Design of a Musical)
Premia o melhor designer de som que trabalhou em um musical da Broadway naquela temporada.
27. Prêmio para o Teatro Regional (Regional Theatre Award)
O Prêmio Tony para o Teatro Regional é um prêmio especial para o qual não há indicados, somente o vencedor. Ele é oferecido anualmente para uma companhia de teatro regional dos Estados Unidos. Foi entregue a primeira vez em 1948 para Robert Porterfield pela sua contribuição para o desenvolvimento do teatro regional. A categoria passou a ser anual a partir de 1976. O prêmio inclui 25.000 dólares. Apesar de não ser uma regra, nenhum teatro recebeu o prêmio mais de uma vez.
28. Prêmio Isabelle Stevenson (Isabelle Stevenson Award)
Criado em 2009, este prêmio especial também não possui indicados e é ofertado a um indivíduo da comunidade teatral que tenha feito uma significativa contribuição de tempo e esforço para algum trabalho social, humanitário ou de caridade (relacionado ou não com o teatro). O nome do prêmio é uma homenagem à ex-presidenta da American Theatre Wing.
29. Prêmio Especial (Special Award)
Esta categoria costuma ser entregue com um “subtítulo”, como o Prêmio Especial Pelo Conjunto da Obra (Lifetime Achievement), e já teve vários nomes desde o início da premiação. Não existem indicados, apenas vencedores, e o prêmio não é distribuído todo ano, apenas eventualmente.
30. Honra pela Excelência no Teatro (Honors for Excellence in Theatre)
Este prêmio foi criado em 1990 e é presenteado a instituições, indivíduos ou organizações que realizaram um feito significativo para a comunidade teatral, mas que não são elegíveis a nenhuma outra categoria. Como exemplo, os vencedores de 2011 foram Bill Berloni por seu trabalho como treinador de animais, a livraria The Drama de Manhattan e Sharon Jensen por seu trabalho na Aliança pela Inclusão nas Artes.
